LEONOR FINI

BIOGRAFIA DELL’ARTISTA

Leonor Fini (1907-1996) è stata una pittrice surrealista argentina, designer, illustratrice e autrice, nota per le sue raffigurazioni di donne potenti.


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BIOGRAFIA LEONOR FINI

Nata a Buenos Aires, in Argentina, è cresciuta a Trieste, in Italia, città natale di sua madre. Le battaglie di custodia spesso hanno coinvolto Fini e sua madre in voli e travestimenti improvvisi. Si è trasferita a Milano all’età di 17 anni, e poi a Parigi, nel 1931 o nel 1932. Lì, ha conosciuto Carlo Carrà e Giorgio de Chirico, che ha ispirato gran parte del suo lavoro.

Conosceva anche Paul Éluard, Max Ernst, Georges Bataille, Henri Cartier-Bresson, Picasso, André Pieyre de Mandiargues e Salvador Dalí. Ha viaggiato in Europa in auto con Mandiargues e Cartier-Bresson dove è stata fotografata nuda in una piscina da Cartier-Bresson. La foto di Fini è stata venduta nel 2007 per $ 305.000 – il prezzo più alto pagato all’asta per uno dei suoi lavori fino a quella data.

Fini non ha avuto una formazione artistica formale. La sua prima grande mostra fu nel 1936 a New York presso la Julian Levy’s Gallery. Fini era considerato parte di una generazione pre-bellica di artisti parigini e sopravvisse alla maggior parte dei suoi pari artisti. Gli artisti surrealisti in Francia divennero molto interessati a lei una volta che iniziò a diventare un’artista e la conobbe come importante nel movimento.

Viene menzionata nelle opere più complete sul surrealismo, anche se alcuni la lasciano fuori (abbastanza interessante da non considerarsi una surrealista). Nel 1943, Fini fu inclusa nella mostra di Peggy Guggenheim dalla galleria 31 Women at the Art of This Century di New York. Nel 1949 Frederick Ashton coreografa un balletto concettualizzato da Fini, “Le Rêve de Leonor” (“Leonor’s Dream”) con musiche di Benjamin Britten.

A Londra, espone alla galleria Kaplan nel 1960 e alla Hanover Gallery nel 1967. Nel Nell’estate del 1986 è stata allestita una retrospettiva al Musée du Luxembourg di Parigi che ha attirato più di 5.000 persone al giorno, con oltre 260 opere in diversi media, un tributo alle molte vie artistiche e creative che la sua carriera ha intrapreso per lei vita, c’erano oltre 100 acquerelli e disegni, circa 80 progetti teatrali / di costumi, e circa 70 dipinti, 5 maschere, ecc.

Molti dei suoi quadri erano rappresentati da donne in posizioni di potere, un esempio di questo è il dipinto La Bout du Monde dove una figura femminile è immersa nell’acqua fino ai seni con teschi umani e animali che la circondano, Madonna ha usato l’immaginario nel suo video “Bedtime Story” nel 1994. Nella primavera del 1987 ha esposto alla galleria Editions Graphique di Londra Fini è stato anche protagonista di una mostra dal titolo “Donne, surrealismo e auto-rappresentazione” al Museo d’Arte Moderna di San Francisco nel 1999.

Ha dipinto ritratti di Jean Genet, Anna Magnani, Jacques Audiberti, Alida Valli, Jean Schlumberger (designer di gioielli) e Suzanne Flon, nonché molte altre celebrità e ricchi visitatori a Parigi. Mentre lavorava per Elsa Schiaparelli disegnò il flacone per il profumo, “Shocking”, che divenne il profumo più venduto per la House of Schiaparelli. Ha disegnato costumi e decorazioni per il teatro, il balletto e l’opera, tra cui il primo balletto del Ballet de Paris di Roland Petit, “Les Demoiselles de la nuit”, con una giovane Margot Fonteyn.

Questo è stato un compenso di gratitudine per Fini che è stato determinante nel trovare i finanziamenti per la nuova compagnia di balletto. Ha anche disegnato i costumi per due film, Romeo e Giulietta di Renato Castellani (1954) e A Walk with Love and Death (1968) di John Huston, con Anjelica Huston, 18 anni, figlio di Moshe Dayan, Assaf.

Negli anni ’70 ha scritto tre romanzi, Rogomelec, Moumour, Contes pour enfants velu e Oneiropompe. Tra i suoi amici c’erano Jean Cocteau, Giorgio de Chirico e Alberto Moravia, Fabrizio Clerici e la maggior parte degli altri artisti e scrittori che abitavano o visitavano Parigi. Ha illustrato molte opere di grandi autori e poeti, tra cui Edgar Allan Poe, Charles Baudelaire e Shakespeare, oltre a testi di nuovi scrittori. Era molto generosa con le sue illustrazioni e ha donato molti disegni agli scrittori per aiutarli a pubblicare. È, forse, meglio conosciuta per le sue illustrazioni grafiche per Histoire d’O.

Fini è considerata un grande contributore al movimento femminista perché i suoi dipinti spesso raffigurano giovani donne impertinenti in scene che potenziano la loro immagine.

Ha avuto relazioni con molti uomini diversi dicendo :

Il matrimonio non mi ha mai attratto, non ho mai vissuto con una persona. Da quando avevo 18 anni, ho sempre preferito vivere in una sorta di comunità – Una grande casa con il mio atelier e gatti e amici, uno con un uomo che era piuttosto un amante e un altro che era piuttosto un amico. E ha sempre funzionato.

È stato inoltre riportato erroneamente che Leonor Fini era bisessuale. Sposati una volta, per un breve periodo, con Federico Veneziani, divorziarono dopo aver incontrato il conte italiano, Stanislao Lepri, che abbandonò la sua carriera diplomatica poco dopo aver incontrato Fini e vissuto con lei da allora in poi. Conosce lo scrittore polacco Konstanty Jeleński, noto come Kot a Roma nel gennaio del 1952. Fu felice di scoprire che era il fratellastro illegittimo di Sforzino Sforza, che era stato uno dei suoi amanti preferiti. Kot si unì a Fini e Lepri nel loro appartamento di Parigi nell’ottobre del 1952 e i tre rimasero inseparabili fino alla morte. In seguito ha assunto un assistente per unirsi alla famiglia, che ha descritto come “un po ‘di prigione e un sacco di teatro”.

Uno dei suoi compiti era quello di prendersi cura dei suoi amati gatti persiani. Nel corso degli anni ha acquisito ben 23 di loro; hanno condiviso il suo letto e, all’ora dei pasti, hanno avuto il permesso di vagare per la tavola da pranzo scegliendo gustosi bocconi – e guai all’ospite che si è lamentato. Il “cerchio interno” si espanse per includere l’artista americano, Richard Overstreet e il poeta argentino Juan-Bautista Pinero.

 

 

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